Обучающие программы и исследовательские работы учащихся
Помогаем учителям и учащимся в обучении, создании и грамотном оформлении исследовательской работы и проекта.

Объявление

Наш баннер

Сайт Обучонок содержит исследовательские работы и проекты учащихся, темы творческих проектов по предметам и правила их оформления, обучающие программы для детей.
Будем благодарны, если установите наш баннер!
Баннер сайта Обучонок
Код баннера:
<a href="https://obuchonok.ru/" target="_blank"> <img src="https://obuchonok.ru/banners/banob2.gif" width="88" height="31" alt="Обучонок. Исследовательские работы и проекты учащихся"></a>
Все баннеры...
Тематика: 
Музыка
Автор работы: 
Притеева Алина Сергеевна
Руководитель проекта: 
Худякова Оксана Геннадьевна
Учреждение: 
МБОУ «СОШ №57 с углубленным изучением английского языка г. Владивостока»
Класс: 
9

При работе над творческим индивидуальным проектом по музыке на тему "Роль творчества М.И. Глинки в формировании мировоззрения современного поколения" учащаяся 9 класса подробно ознакомилась с биографией Глинки и его творчеством, рассмотрела какова роль музыки в жизни современного человека. а также с помощью опроса узнала о музыкальных предпочтениях подростков, представив полученные сведения в виде диаграмм.

Подробнее о работе:


Обучающаяся 9 класса в рамках исследовательской работы по музыке на тему «Роль творчества М.И. Глинки в формировании мировоззрения современного поколения» с помощью составленного ею опроса узнала о музыкальных предпочтениях подростков, представив полученные сведения в виде диаграмм.

В содержании индивидуального исследовательского проекта по музыке о Роли творчества М.И. Глинки в формировании мировоззрения современного поколения ученицей 9 класса отражены выводы о том, что М.И. Глинка выработал свою систему эстетических взглядов, которой подчинён его стиль. Его стиль и язык русской классической музыки явился фундаментом будущего развития русской классической школы.

Оглавление

Введение
1. Роль проекта
2. Теоретическая часть
2.1. Биография
2.2. Творчество композитора
3. Практическая часть
Заключение
Литература
Приложение

Введение

Проблема: Низкая культура слушателя, неосведомлённость в исторических и культурных моментах.

Цель: Опубликовать проект на научном форуме.

Задачи:

  1. Ознакомится с биографией М.И. Глинки и его творчеством.
  2. Изучить музыкальные предпочтения подростков.
  3. Ознакомить одноклассников с творчеством М.И. Глинки.
  4. Сделать опрос по пройденной теме.

Значение:

  1. Роль музыки в жизни современного человека.

Вид проекта: Практико-ориентированный.

Продукт проектной деятельности: публикация на сайте.

Социальная зависимость: ознакомление молодого поколения с музыкой своих соотечественников.

Сегодня в современных условиях социально-экономического развития страны, когда наблюдаются быстрые изменения общественной жизни, смена приоритетов и ценностей в сознании людей, налицо - развитие духовного кризиса молодёжи, снижение её нравственного и интеллектуального потенциала, преобладание негативных мотивов поведения. Поэтому становится острым и актуальным вопрос о нравственно - патриотическом воспитании молодого поколения. Необходимо воспитывать в детской душе любовь к родному Отечеству, а именно - любовь к родному дому и семье, к родной природе, уважение к истории страны, к своему народу, гордость за достижения нашей национальной культуры.

В формировании чувства патриотизма очень велика роль искусства и в частности музыки. Музыка – язык души, она глубоко воздействует на сознание человека, формируя его чувства и настроения. Она способна надолго остаться в памяти благодаря своей эмоциональной окрашенности. Музыка способна воспитывать такие прекрасные нравственные качества как доброта, открытость, достоинство, сострадание, которые во все времена были востребованы в человеческом обществе. Его цель – через глубину эмоционального восприятия познакомить детей одним звеном в формировании мировоззрения учащихся, в воспитании их нравственности и душевного благородства.

1. Роль проекта


Обучаясь в музыкальной школе, меня привлёк композитор Михаил Иванович Глинка. Узнавая его жизнь, нравственные ценности, цели в жизни, мне всё больше казалось, что у нас похожие взгляды на жизнь.
Изучая творчество, этого знаменитого композитора, я начала задумываться «Почему же современное поколение не знает о столь удивительной личности, который подарил нам самую известную музыку русских композиторов?» Без Михаила Ивановича потомки не смогли бы услышать П.И. Чайковского, Н.А, Римского – Корсакова и других замечательных композиторов, прославлявших нашу родину.

Тогда я принялась изучать предпочтения моих одноклассников. и какого же было моё разочарование, что многие не знали фамилию «Глинка». Тогда мной было принято решение разработать классный час, на котором сверстники узнали бы о М.И. Глинки.

За основу классного часа были взяты его биография композитора, и три его известнейших произведения : «Иван Сусанин», «Руслан и Людмила», «Жаворонок». В этих трёх произведениях М.И. Глинка отображает патриотизм и любовь к Родине.

Эти произведения были выбраны с учётом описания нравственных посылов композитора. По моему мнению, именно в этих фрагментах М.И. Глинка говори слушателю о любви к отчизне, матери, жизни. Поэтому Михаил Иванович Глинка был, есть и будет в памяти у народа, пока потомки будут прославлять музыку великих.

2. Теоретическая часть

2.1. Биография

Что же формировало личность композитора? Об этом Глинка пишет в своих «Записках» — замечательном образце мемуарной литературы. Главными впечатлениями детства он называет русские песни (они были «первою причиною того, что впоследствии я стал преимущественно разрабатывать народную русскую музыку»), а также крепостной оркестр дяди, который он «любил более всего». Мальчиком Глинка играл в нем на флейте и скрипке, став старше, дирижировал. «Живейшим поэтическим восторгом» наполняли его душу колокольные звоны и церковное пение.

Юный Глинка неплохо рисовал, страстно мечтал о путешествиях, отличался живостью ума и богатой фантазией. Два великих исторических события явились для будущего композитора важнейшими фактами его биографии: Отечественная война 1812 г. и восстание декабристов в 1825 г. Они определили основную идею творчества («Отчизне посвятим души прекрасные порывы»), а также политические убеждения. По словам друга юности Н. Маркевича, «Михаил Глинка... не сочувствовал никаким Бурбонам».

Благотворное влияние на Глинку оказало пребывание в Петербургском Благородном пансионе (1817-22), славившемся прогрессивно мыслящими преподавателями. Его воспитателем в пансионе был В. Кюхельбекер, будущий декабрист. Юность протекала в атмосфере пылких политических и литературных споров с друзьями, причем кое-кто из близких Глинке людей после разгрома восстания декабристов оказался среди сосланных в Сибирь. Недаром Глинка был подвержен допросу относительно связей с «бунтовщиками».

В идейно-художественном формировании будущего композитора немалую роль сыграла русская литература с ее интересом к истории, творчеству, жизни народа; непосредственное общение с А. Пушкиным, В. Жуковским, А. Дельвигом, А. Грибоедовым, В. Одоевским, А. Мицкевичем. Разнообразными были и музыкальные впечатления. Глинка брал уроки фортепианной игры (у Дж. Филда, а затем у Ш. Майера), учился пению, игре на скрипке. Часто бывал в театрах, посещал музыкальные вечера, музицировал в 4 руки с братьями Виельгорскими, А. Варламовым, начал сочинять романсы, инструментальные пьесы. В 1825 г. появился один из шедевров русской вокальной лирики — романс «Не искушай» на стихи Е. Баратынского.

2.2. Творчество композитора

На примере, трёх произведений узнаем замыслы и уроки, которые демонстрировал в своём творчестве Михаила Ивановича.


Первое произведение, также одно из самых известных опер Глинки, первоначальным названием которой было - «Иван Сусанин» или как известно, аутентичным является «Жизнь за царя» (под таким названием состоялась премьера оперы).С первой русской «классической» оперой связана масса обстоятельств, весьма любопытных. Начнем с названия. Хотя, оно сохранялось весь репетиционный период и только за неделю до представления оперы по просьбе Глинки и с высочайшегo соизволения монарха была переименована в «Жизнь за царя» (название это было придумано поэтом Нестором Кукольником). Но это не все. Фигурировало еще одно ее название — «Смерть за царя».

Далее. Глинка был не первым, кого история домнинского крестьянина вдохновила на создание оперы: до Глинки на этот сюжет написал оперу Катерина Альбертович (как его звали в Петербурге) Кавос, итальянец, долгие годы живший в России, а во времена работы Глинки над. «Жизнью за царя» бывший директором музыки Петербургских императорских театров. Ходили слухи, что он интриговал против Глинки, но сам Глинка в своих «Записках» с благодарностью вспоминает о том, что тот сделал для него: «Он более всех других убеждал директора поставить мою оперу, а впоследствии вел репетиции усердно и честно».

Следующее. История Ивана Сусанина как-то особенно притягивала обрусевших иностранцев. Сначала Кавоса, а затем барона Розена (из немцев). Этот барон, с весьма ощутимым акцентом говоривший по-русски, каким-то странным образом плел на неродном языке стихи (сейчас мы сказали бы — «тексты»), которые удовлетворяли Глинку более, чем опусы Жуковского. Последний говорил в насмешку, что «у Розена, — это высказывание Жуковского приводит Глинка в «Записках»,— по карманам были разложены впредь уже заготовленные стихи, и мне стоило сказать, какого сорта, т.е. размера, мне нужно и сколько стихов, он вынимал столько каждого сорта, сколько следовало, и каждый сорт из особенного кармана».

Любопытно, что многое Розеном было написано для уже сочиненной Глинкой музыки, иными словами, было им подтекстовано. Это обстоятельство примечательно в том отношении, что когда столетие спустя , уже в советское время, встал вопрос о новой постановке оперы Глинки, то возникла потребность, продиктованная жесткими идеологическими требованиями этого времени, перетекстовать оперу и сделать из нее сугубо народно-патриотическую, вместо промонархической, как это у Глинки.

Тогда этот малоблагодарный труд взял на себя поэт Сергей Городецкий. С его текстом — и теперь, естественно, под названием «Иван Сусанин» — опера Глинки шла на всех оперных сценах Советского Союза. Одним словом, оба варианта текста малопривлекательны: первый — в силу своего идейно-промонархического духа, второй — ввиду того, что вообще не имеет отношения к создателю оперы.

История создания:
Намерение написать русскую национальную оперу возникло у Глинки в Италии. В то время Глинка предполагал писать оперу по повести В. А. Жуковского «Марьина роща», однако поэт предложил иную тему — тему подвига русского крестьянина Ивана Сусанина, пожертвовавшего своей жизнью для спасения родины от врагов. Подвиг костромского крестьянина был созвучен беззаветному героизму русских людей в борьбе с наполеоновскими полчищами. В 1815 году образ Сусанина попытался воплотить на оперной сцене композитор К. А. Кавос.

В 1823 году появилась стихотворная поэма К. Ф. Рылеева «Иван Сусанин», оказавшая заметное влияние на образ главного героя глинкинской оперы. Мысль, поданная Жуковским, всецело захватила воображение композитора: «…как бы по волшебному действию, — вспоминал он, — вдруг создался и план целой оперы, и мысль противопоставить русской музыке — польскую; наконец, многие темы и даже подробности разработки — все это разом вспыхнуло в голове моей».

Зарождение замысла оперы «Руслан и Людмила»
Первую мысль о Руслане и Людмиле подал мне наш известный комик Шаховский. На одном из вечеров Жуковского Пушкин, говоря о поэме своей «Руслан и Людмила», сказал, что он бы многое переделал; я желал узнать от него, какие именно переделки он предполагал сделать, но преждевременная кончина его не допустила меня исполнить это намерение». Так описывает Глинка зарождение замысла оперы «Руслан и Людмила». Композитор начал работать над оперой в 1837 году, не имея еще готового либретто. Из-за смерти Пушкина он был вынужден обращаться к второстепенным поэтам и любителям из числа друзей и знакомых. Среди них были Н. В. Кукольник (1809—1868), В. Ф. Ширков (1805—1856), Н. А. Маркевич (1804—1860) и др.

В текст оперы вошли некоторые фрагменты поэмы, но в целом он написан заново. подверглись некоторой переделке и сюжетные линии поэмы.
Замысел оперы в значительной степени отличается от литературного первоисточника. Гениальной юношеской поэме Пушкина (1820), основанной на темах русского сказочного эпоса, присущи черты легкой иронии, шутливого отношения к героям. От такой трактовки сюжета Глинка решительно отказался. Он создал произведение эпического размаха, исполненное больших мыслей, широких жизненных обобщений.

В опере воспеваются героизм, благородство чувств, верность в любви, высмеивается трусость, осуждаются коварство, злоба и жестокость. Через все произведение композитор проводит мысль о победе света над тьмой, о торжестве жизни. Традиционный сказочный сюжет с подвигами, фантастикой, волшебными превращениями Глинка использовал для показа разнообразных характеров, сложных взаимоотношений между людьми, создав целую галерею человеческих типов..

История создания третьего произведения:
Романс Жаворонок является одним из самых известных и любимых произведений русской романтической музыки. Его автором является выдающийся русский композитор Михаил Глинка, который написал эту мелодию в 1834 году. Романс Жаворонок стал настоящим шедевром мировой музыкальной культуры и до сих пор пользуется огромной популярностью.

История создания романса Жаворонок связана с поездкой Глинки в Италию. Во время пребывания в Риме композитор оказался очарованным красотой и обаянием итальянских пейзажей и природы. Он услышал пение жаворонка и решил передать это изумительное звучание в музыке. Так на свет появился романс Жаворонок, в котором ноты словно повторяют пение птицы и передают ее безграничный восторг и радость.

Романс Жаворонок не только любимый произведением музыкантов и слушателей, но и один из символов русской музыкальной культуры. Эта композиция стала вдохновением для многих композиторов и исполнителей, которые создавали свои произведения, вдохновленные ее красотой и глубиной. Сегодня романс Жаворонок продолжает оставаться одним из самых известных и любимых мелодий, которая живет в сердцах людей и перекликается с прекрасными природными красотами.

Исходя из этого, можно сделать вывод, что творчество М.И. Глинки и сама его личность – это высокий образец русского патриотизма в музыке. Глинка - основоположник русской классической музыки, глубоко национальный композитор, обратившийся к русскому фольклору и вознёсший его на небывалую высоту. При знакомстве с его жизнью и творчеством важно донести до сознания детей его бесконечную любовь к Родине, к своему народу, беспокойство о судьбе русского искусства, активную творческую деятельность по сохранению его ментальности.

3. Практическая часть


Изучение биографии М.И. Глинки и его патриотизм на примере трёх произведений: «Иван Сусанин», «Руслан и Людмила», «Жаворонок». Также изучение создания этих трёх произведений.
В дальнейшем проведение у одноклассников опроса на об их музыкальных предпочтениях, в этот опрос входили два вопроса: «Слушаете классическую музыку?, Слушаете оперу?».
После ознакомления с результатами, была составлена диаграмма, где отображён низкий уровень культуры у одноклассников. (см. диа.1 стр.16 )

Для знакомства с великим композитором был проведён классный час ко дню рождения композитора, в котором дети знакомились с жизнью и творчеством М.И. Глинки где использовались аудио и видео средства: музыка, слайды. По окончании мероприятия учащимся предлагается ряд вопросов, направленных на активизацию мышления и расширение кругозора по пройденной теме. Перечень затронутых тем из классного часа: (см. диа.2 стр.16 )

  1. Почему данные произведения ставятся на современной сцене и пользуются большим успехом?
  2. Почему мировая публика воспринимает русских героев как «символ русской души»?
  3. Хотели бы вы в дальнейшем продолжить знакомится с классической музыкой? Да/нет/возможно

По результатам двух диаграмм по двум опросам , можно прийти к выводу , что «Да» сверстники хотят продолжить знакомиться с известными композиторами своей страны и также хотят распространить другим поколениям, о великих людях Отечества

Заключение

С Глинкой русская музыка поднялась до решения задач мирового, общечеловеческого значения и выступила как равная среди ведущих музыкальных культур Европы.
М.И. Глинка, впитав достижения западноевропейской музыкальной культуры, в совершенстве овладев высоким мастерством, выработал свою систему эстетических взглядов, которой подчинён его стиль. Он создал национальный стиль и язык русской классической музыки, который явился фундаментом всего будущего развития русской классической школы.

«Новаторство и мощь музыки Глинки заключается в том, что она подлинно народная, подлинно русская, и пришла к нам из просторов страны. Весь блеск поэзии, живущей в сознании нашего народа, выражен в ней с необычайной силой. Поэтому эта музыка бессмертна, как стихи Пушкина. Она неотделима от певучих пушкинских строф».
К. Г. Паустовский.

Все дальнейшие поколения русских музыкантов считали его своим учителем, а для многих толчком к выбору музыкальной карьеры стало знакомство с сочинениями великого мастера, глубоко нравственное содержание, которых сочетается с совершенной формой.

Подобно Пушкину, Глинка мог бы сказать о себе: «Слух обо мне пройдет по всей Руси великой». Творчество композитора получило полное признание не только в России, но и во всем мире. Нелегким был путь его постепенного и настойчивого завоевания. Трудным было преодоление враждебности, снисходительного пренебрежения и равнодушия к творчеству великого русского композитора, так же как и к самому факту существования русской музыки вообще. Глинка победил все преграды. Он заставил признать высокую ценность русского музыкального искусства для мировой культуры.

Список литературы

  1. Асафьев Б. М. И. Глинка. Л., 1978
  2. Алексеевский, Н. В соавторском кругу [Текст]: [лит. окружение композитора М. И. Глинки] / Н. Алексеевский // Музыкальная жизнь. – 2004. – № 4. - С. 31-33.
  3. Большая советская энциклопедия
  4. Вадецкий, Б. Глинка [Текст]: роман / Б. Вадецкий. – М.: Сов. писатель, 1984. – 463 с
  5. Васина-Гроссман, В. А. Михаил Иванович Глинка [Текст] / В. А. Васина-Гроссман. – М.: Музыка, 1979. – 104 с. : ил.
  6. Левашева, О. Е. Михаил Иванович Глинка [Текст]: в 2 кн. / О. Е. Левашева. – М.: Музыка, 1987. – (Классика мировой муз. культуры).
  7. Левашова О., Келдыш Ю. История русской музыки-М.,1980
  8. Летопись жизни и творчества М. И. Глинки [Текст]: в 2 ч. / сост.А. А. Орлова. – Изд. 2-е, перераб. – М.: Музыка, 1978.
  9. М. И. Глинка. Сборник материалов и статей, под ред. Т. Ливановой, М. - Л., 1950;
  10. Моисеев, Я. Вторая премьера [Текст]: [история создания оперы М. Глинки «Руслан и Людмила»] / Я. Моисеев // Музыкальная жизнь. – 2003. – № 6. - С. 27-32.
  11. Моисеев, Я. Счастливое начало [Текст]: [история создания оперы М. Глинки «Иван Сусанин»] / Я. Моисеев // Музыкальная жизнь. – 2003 . – № 5. – С. 2-11.
  12. Памяти М. И. Глинки, М., 1958: Протопопов Вл., "Иван Сусанин" Глинки. Музыкально-теоретическое исследование, М., 1961.
  13. Рыцлина, Л. Оперное творчество М. И. Глинки [Текст]: метод. пособие / Л. Рыцлина. – М.: Музыка, 1979. – 88 с.: нот.
  14. Третьякова Л. С. «Русская музыка XIX века». М., «Просвещение», 1976 г.
  15. Черный О. «Повести о русских музыкантах». М., Детгиз, 1980 г.
  16. Яковенко С. М. И. Глинка и отечественная вокально-исполнительская культура // Муз. академия. 2004. № 3. То же // Южно-Российский музыкальный альманах 2004. Ростов н/Д, 2005

Приложение

глинка опрос 1

глинка опрос 2


Если страница Вам понравилась, поделитесь в социальных сетях:

Объявление

Статистика