Обучающие программы и исследовательские работы учащихся
Помогаем учителям и учащимся в обучении, создании и грамотном оформлении исследовательской работы и проекта.

Объявление

Наш баннер

Сайт Обучонок содержит исследовательские работы и проекты учащихся, темы творческих проектов по предметам и правила их оформления, обучающие программы для детей.
Будем благодарны, если установите наш баннер!
Баннер сайта Обучонок
Код баннера:
<a href="https://obuchonok.ru/" target="_blank"> <img src="https://obuchonok.ru/banners/banob2.gif" width="88" height="31" alt="Обучонок. Исследовательские работы и проекты учащихся"></a>
Все баннеры...
Тематика: 
Музыка
Автор работы: 
Маркевич Михаил Андреевич
Руководитель проекта: 
Щедрая Любовь Дмитриевна
Учреждение: 
МБОУ "Гимназия имени Подольских курсантов"
Класс: 
9

В процессе проведения работы над исследовательским проектом по музыке на тему «Домра. Малая часть чего-то большего» обучающийся 9 класса расширил знания об истории и видах домры, технологии изготовления домры и её устройстве, а также рассказал о своем пути в освоении домры.

Подробнее о работе:

В готовом исследовательском проекте по музыке на тему «Домра. Малая часть чего-то большего» автор сделал выводы о том, что Сегодня домра - молодой перспективный инструмент с огромным, прежде всего, музыкально-выразительным потенциалом, имеющий истинно русские корни и, тем не менее, поднявшийся до высот академического жанра.

Оглавление

Введение
I История и описание домры
1. История домры
2. Описание домры
2.2. Виды домры
2.3. Технология изготовления домры и её устройство
II Мой путь в освоении домры
Заключение
Список литературы
Приложения

Введение

Будучи ещё маленьким ребёнком меня отдали в музыкальную школу по классу фортепиано. Как-то раз, возвращаясь с занятий по фортепиано, я проходил мимо класса, где шли занятия на домре, я остановился и прислушался. С этого момента моя жизнь неразрывно связана с этим инструментом.

В этом году я заканчиваю обучение в нашей музыкальной школе (МУ ДО Климовская детская музыкальная школа) по классу домра и надеюсь в дальнейшем связать мою жизнь с этим инструментом. В своём проекте, который составил почти всю мою жизнь, я хотел бы поделиться с вами своей любовью к этому инструменту. Сейчас мне 16 лет. Почти 10 лет я посвятил изучению этого инструмента и игры на нём. Надеюсь после окончания 9 классов и успешной сдачи ОГЭ, поступить в колледж, а затем в институт и вершиной моей мечты является участие в одном из крупных российских ансамблей русских народных инструментов.

I История и описание домры

1. История домры


Народные музыкальные инструменты - неотъемлемая часть мировой музыкальной культуры. Игра на музыкальных инструментах в неразрывной связи с песней и другими видами художественного творчества издревле выражала мироощущение народа, заключая в себе важную часть его неповторимого культурного «идентификационного кода»: «Ведь народная инструментальная музыка - это проявляемая в звуковых комплексах (с помощью звуковых орудий или выполняющих их функции частей тела человека) область традиционного духовного творчества народа, которая отражает его коллективное сознание, опыт, культуру и функционирует в связи с его внутренними духовными потребностями» [1, с. 13].

Вместе с тем, являясь одновременно и предметами материальной культуры, музыкальные инструменты заимствуются народами друг у друга, а их развитие и трансформация в условиях иных национальных культур, иных звуковых, ритмических и интонационных пространств обогащает и развивает музыкальное искусство в целом. Не являются исключением и русские народные музыкальные инструменты, которые прошли сложный и тернистый исторический путь развития.

Музыкальные инструменты на Руси упоминаются уже в самом раннем летописном источнике - «Повести временных лет» (XI в.), в которой говорится о сопелях, бубнах и гуслях [2, с. 329]. В русском фольклоре, былинах, сказках, легендах подвиги богатырей, князя и дружины воспеваются древними сказителями на струнах старинных гуслей. Однако история инструментальной музыки на Руси неразрывно связана с неприятием этой сферы народного творчества православной церковью, определившей музыкальные инструменты в качестве греховных орудий и на протяжении столетий сурово осуждавшей музицирование на них.

Струнным щипковым инструментам в этом смысле принадлежит особая роль - в основном, искусное владение игрой на них приписывают скоморохам - русским «коллегам» западноевропейских шпильманов, против которых, в первую очередь, восставала церковь. Тем не менее, инструментальным музицированием на досуге занимались и крестьяне, и посадские люди, и военные, и даже сами представители духовенства. Наибольшее количество памятников о музыкальных инструментах дошло до нас от эпохи Московского государства XVI-XVII вв.; именно с этим периодом связана история появления, распространения и бытования на Руси струнно-щипкового инструмента под названием «домра».

Домра – старинный русский струнный щипковый музыкальный инструмент. Имеет три (иногда четыре) струны, играют на ней, как правило, с помощью медиатора. Домра имеет корпус полусферической формы. Домра является прообразом русской балалайки. Домра состоит из грифа с колками в верхней части и из деревянного корпуса со щитом в нижней.

Домра встречается в письменных и изобразительных источниках XVI-XVII вв. наряду с другими древнерусскими музыкальными инструментами. Согласно имеющимся на сегодняшний день данным, старинная домра представляла собой струнно-щипковый инструмент рода лютни. Но к началу XVIII в. упоминания о домре практически совсем прекращаются, что, вероятно, явилось следствием выхода в середине XVII в. ряда указов царя Алексея Михайловича (1648-1649 и 1652-1653 гг.), запрещавших деятельность скоморохов и игру на музыкальных инструментах, и первым среди них названа домра.

На протяжении почти двух столетий домра не встречается в источниках -ни в этнографических трудах XVIII в., описывающих русский инструментарий -Я. Штелина [3], И.-И. Беллермана, М. Гутри, И.-Г. Георги [4], ни в произведениях известных русских бытописателей XVIII-XIX вв. -А. В. Терещенко, М. Н. Загоскина, Д. В. Григоровича и др., ни на живописных полотнах. Бесследное исчезновение некогда распространенного музыкального инструмента само по себе уже следует отнести к феноменам. Однако еще большим феноменом является его возрождение после почти двух столетий забвения.

Во второй половине XIX в. появляются исторические работы Н. И. Костомарова [5] и И. Е. Забелина [6], в которых домра упоминается в ряду самых распространенных древнерусских музыкальных инструментов. Но по-настоящему вернули домру из забвения этнографические труды А. С. Фаминцына - очерки о скоморохах (1889) [7] и древнерусской домре (1891) [8]. Выдвинутые Фаминцыным гипотезы относительно конструктивного типа древнерусской домры и способа игры на ней послужили стимулом для реконструкции инструмента в конце XIX в., которая была осуществлена выдающимися деятелями отечественной музыкальной культуры В. В. Андреевым и Н. П. Фоминым. Основанием для реконструкции стал также найденный в 1896 г. в Вятской губернии прототип инструмента, подобный описанному Фаминцыным.

Особенно хочется выделить роль талантливого музыканта Василия Васильевича Андреева, создателя первого великорусского оркестра, композитора и дирижера, имя которого пользуется большой и заслуженной любовью миллионов ценителей музыки.

В 1896 году в Вятской губернии был случайно найден небольшой струнный инструмент с округлой формой корпуса, который вскоре попал в руки Андрееву. Сравнив инструмент с изображениями на старинных лубочных картинах и гравюрах, и с описанием в старинных документах, Андреев предположил в нем давно разыскиваемую домру. Реабилитированная домра была включена в состав балалаечного ансамбля, а затем — в знаменитый Великорусский оркестр народных инструментов В. Андреева, в качестве основного оркестрового инструмента: группе домр была доверена мелодическая функция. По указаниям В.В. Андреева было создано семейство домр разных размеров — пикколо, малая, альт, бас и контрабас.

При реконструкции домра была усовершенствована: инструмент получил темперированный хроматический звукоряд и квартовый строй. На рубеже XIX-XX вв. было создано семейство оркестровых трехструнных домр квартового строя, которые вошли в состав Великорусского оркестра наряду с балалайками и гуслями. Хроматизация звукоряда открыла для этих народных инструментов возможность приобщения к европейской письменной музыкальной традиции.

С момента реконструкции начинается новый период истории домры, который можно назвать «возрождением». Понятие «возрождение» не ограничивается собственно реконструкцией инструмента, включая в себя целый комплекс явлений: зарождение и развитие основ исполнительского искусства игры на домре в условиях письменной традиции, функционирование домры на концертной эстраде, возникновение конструктивных разновидностей (четырехструнных домр квартового строя и семейства домр квинтового строя), появление обучающей и методической литературы.

Данный период предложено ограничить временными рамками от реконструкции в 1896 г. до написания в 1945 г. одночастного Концерта для домры с оркестром русских народных инструментов Н. П. Будашкина – первого Великорусского оркестра. Великорусским оркестр назывался по традиционному названию русского народа -«великороссы», в отличие, к примеру, от малороссов или белорусов. Значительного оригинального сочинения для солирующей домры, появление которого знаменует собой начало следующего эволюционного этапа в истории домры - становления в качестве сольного академического инструмента. Фактически это событие послужило импульсом к созданию оригинального репертуара, профессионализации домрового исполнительства и академизации инструмента.

В начале периода возрождения, на дореволюционном этапе (1896-1917 гг.), домра развивается в качестве оркестрового инструмента в оркестрах великорусского типа. Но уже на этом начальном этапе выявлены первые попытки сольного исполнительства на домрах - с сольными номерами выступают П. П. Каркин, В. В. Кацан, И. М. Синицын и др. В то же время домра претерпевает значительные конструктивные преобразования: поиски оптимальных пропорций частей инструмента направлены на улучшение звуковых, тембровых и динамических качеств.

Осуществляются попытки расширения диапазона, которые приводят сначала к появлению четырехструнных домр квартового строя, затем - четырехструнных домр квинтового строя Г. П. Любимова и формированию на их основе домровых квартетов и домровых оркестров (секстетов).

Период возрождения домры подготовил необходимые условия для развития сольного исполнительства. За сравнительно короткий промежуток времени 1896-1945 гг. домра прошла заметный путь развития от оркестрового и ансамблевого инструмента до сольного, от преимущественного функционирования в любительской среде до профессионального исполнительства, от простейших песенок до переложений сложного классического репертуара, что, в конце концов, привело к созданию оригинального репертуара для солирующей домры.

На протяжении всего периода возрождения происходит становление процесса обучения игре на домре: до революции оно проводилось на специальных курсах, которые организовывал В. В. Андреев и его сотрудники; были выпущены первые самоучители для домры И. Ф. Деккер-Шенка (1898) [9] и В. Т. Насонова(1906) [10]. В Советской России 1918-1945 гг. издано уже около десятка пособий по игре на домре, домра входит в среднее звено системы профессионального музыкального образования; в 1926-1932 гг. обучение велось на рабфаке (рабочем факультете) Московской консерватории.

Процесс окончательной академизации усовершенствованных русских народных инструментов, в числе которых и домра, начался во второй половине 1940-х гг. (значительным импульсом послужило открытие первого в России факультета народных инструментов в ГМПИ им. Гнесиных в 1948 г.). Сегодня домра присутствует на концертной эстраде наряду с признанными академическими инструментами не только как оркестровый и ансамблевый, но и как сольный инструмент.

Только для трехструнной домры написано более 80 концертов, в том числе, с камерным оркестром, партитуры некоторых концертов имеют вариант для симфонического состава; развиваются формы камерного и ансамблевого музицирования. С другой стороны, домра успешно интегрируется и в другие сферы современной музыкальной культуры: на эстраде - почти во все направления от фолк-, поп- до рок- музыки и джаза. Достигнуты значительные успехи в профессиональном образовании домристов: успешно разрабатываются новые подходы в методике обучения, продолжают интенсивное формирование исполнительские школы.

Тем не менее, с домрой по-прежнему связан ряд заблуждений. Для слушателей домра ассоциируется исключительно с фольклорным направлением и его инструментальным символом - балалайкой. В свою очередь, в академических музыкальных кругах прочно утвердилось мнение о домре как об инструменте.

2. Описание домры

2.2. Виды домры


Существуют 2 типа домры:

  • Трёхструнная домра ¬ строй EAD
  • Четырехструнная домра - строй GDAE как у мандолины или скрипки.

Трехструнные домры бывают нескольких видов: пикколо, малая, меццо-сопрановая, альтовая, теноровая, басовая и контрабасовая[11].
В оркестре русских народных инструментов получили распространение пикколо, малые, альтовые и басовые домры.

Разновидности домры и строй:

  • Домра пиколло b1 e2 a2
  • Домра прима (малая) e1 a1 d2
  • Домра альт e a d1
  • Домра тенор (редкая разновидность) B e a
  • Домра бас E A d
  • Домра контрабас минор (редкая разновидность) 1E 1A D
  • Домра контрабас мажор (редкая разновидность) 1A D G

Все разновидности домры имели единый квартовый строй. Диапазон домры малой составлял чуть больше двух октав от ми первой октавы до фа третьей.
Спустя двенадцать лет, московский музыкант Григорий Павлович Любимов, расширил возможности Андреевской домры за счет увеличения диапазона, изменения квартового строя на квинтовый, увеличения кузова и добавления струны.

Сегодня диапазон современной трехструнной домры увеличен еще на одну октаву от ми первой до фа четвертой, что значительно расширило возможности исполнителей. Заняв важное место в составе русского народного оркестра, домра долгое время представлялась инструментом, предназначенным исключительно для оркестрового исполнительства. Лишь спустя несколько лет при Великорусском оркестре начал функционировать квартет домр.

2.3. Технология изготовления домры и ее устройство

Предположительно, технология изготовления домры была такова: из цельного куска древесины выдалбливался корпус, к нему приделывали палку-гриф, натягивали струны или жилы животных. Играли щепочкой, перышком, рыбьей костью. Сравнительно простая технология, по-видимому, позволила инструменту получить на Руси достаточно широкое распространение.

Малая домра состоит из трех частей: корпуса, грифа (шейки) и головки. Корпус имеет кузов, деку, которая закрывает кузов сверху и окантовывается по краям обечайкой, кнопки для закрепления струн и нижний порожек, предохраняющий деку от давления натянутых струн. В середине деки находится круглое отверстие - голосник с фигурной розеткой. Над декой, около накладки грифа имеется навесной панцирь, защищающий при игре деку от царапин. Над струнами и нижним порожком иногда бывает укреплена подставка - подлокотник. Гриф вставлен в корпус и закреплен в нем. Сверху на гриф наклеена накладка, в месте соединения головки с шейкой грифа прикреплен верхний порожек. На накладку нанесены тонкие поперечные пропилы, в которые вставляются металлические порожки.

Промежутки между металлическими порожками называются ладами. Порядковый счет их начинается от верхнего порожка. Лады II, V, VII, X, XII и XIX отмечены белыми кружочками. На головке грифа имеются колковые валики для закрепления струн. Их натяжение регулируется вращением колков. От расположения подставки и верхнего порожка зависит высота струн над грифом. Струны, слишком высоко приподнятые над грифом, затрудняют игру на инструменте, их трудно прижимать на ладах. На подставке и на верхнем порожке делаются углубления (прорези) для струн. Подставка устанавливается на деке в точно установленном месте [10].

Домра изготавливается из выдержанного сухого дерева.
Корпус, состоящий из семи клепок, делается из клена или палисандра.
Дека - из прямолинейной (резонансовой) ели.
Шейка грифа склеена из трех продольных частей твердых пород дерева.
Лучший материал для изготовления подставки - клен.
Наклейка на подставке, а также верхний и нижний порожки делаются из черного дерева или белой кости.

Кленовый навесной подлокотник крепится шурупами к обечайке корпуса. Панцирь также делается из твердой породы дерева или пластмассы. Металлическая колковая механика плотно прикреплена к головке инструмента, колки вращаются легко и плавно.

Струны изготавливаются из специальной стали и имеют различное сечение (толщину): первая - 0,30 мм (возможно 0,32 мм), вторая - 0,40 мм, третья - 0,56 мм (возможно 0,58 мм). Третья струна обвита мишурой с шелковыми нитями. Каждая струна закрепляется петлей на соответствующей ей кнопке. Затем, протянутая от кнопки через нижний порожек по углублениям в подставке и в верхнем порожке, закрепляется двумя ¬тремя оборотами (против часовой стрелки) вокруг основания валика колка. Все части инструмента должны быть хорошо подогнаны. От этого во многом зависит качество его звучания. [13, 14, 15, 16]. ,17]

II Мой путь в освоении домры


Я занимался на этом инструменте каждый день на протяжении почти 10 лет, совершенствуя своё владение им.
В приложениях к этому проекту видео разных лет. От первых моих шагов до недавнего времени буквально на днях. Видно, что я смог достичь неплохого уровня владения домрой. Конечно же я не буду останавливаться на достигнутом и продолжу совершенствоваться в этом направлении.
Мои первые шаги

Несколько фотографий недавних событий:
Октябрь 2022 года

Ноябрь 2022 года

Март 2023 года

Заключение

Сегодня домра - молодой перспективный инструмент с огромным, прежде всего, музыкально-выразительным потенциалом, имеющий истинно русские корни и, тем не менее, поднявшийся до высот академического жанра.

Влияет ли домра на культуру России? Актуален этот инструмент в наши дни?
По моему мнению, домра уже давно выходит за рамки критериев и определений. Буквально за несколько десятилетий домрой пройден огромный путь от музыкального примитива до высочайших явлений камерной инструментальной культуры, на который многим «классическим» инструментам потребовался ряд столетий.

Будущее домры - в XXI веке, вместе с новой музыкой, новыми идеями в искусстве. Сегодня домра звучит и как сольный инструмент, и в ансамблях, в оркестрах, а также со сцен театральных залов. Звучание домры открывает для всех нас чудесный мир музыки и дает понять, что мы, русские люди, должны уважать и относиться бережно к родной национальной культуре. [18].

Надеюсь этот небольшой проект протяжённостью почти 10 лет передал вам частичку моей любви к домре. Человек, на мой взгляд, должен быть всесторонне развитой личностью и очень хотелось бы верить, что, изучив мой проект люди хотя бы откроют для себя такой по-своему уникальный инструмент, как домра. Полюбят его также как я или хотя бы будут просто знать, как многогранен мир и сколько в нём ещё неизвестного и интересного.

Список литературы

  1. Мациевский, И. В. Основные проблемы и аспекты изучения народных музыкальных инструментов и инструментальной музыки / И. В. Мациевский // Народные музыкальные инструменты и инструментальная музыка. Ч. 1. Ред. -сост. И. В. Мациевский. Под общ. ред. Е. В. Гиппиуса - М.: Советский композитор, 1987. - С. 6-38.
  2. Повесть временных лет / Подгот. текста Д. С. Лихачева. Пер. Д. С. Лихачева и Б. А. Романова. Под ред. В. П. Адриановой-Перетц. М.-Л.: изд-во Акад. наук СССР, 1950. - 406 с.
  3. Штелин Я. Музыка и балет в России. 2-е изд. / Я. Штелин. Пер. Б. И. Загурского - СПб.: Союз художников, 2002. - 318 с.
  4. Георги И.-Г. Описание всех обитающих в Российском государстве народов, их житейских обрядов, обыкновений, одежд, жилищ, упражнений, забав, вероисповеданий и других достопамятностей / И.-Г. Георги - СПб.: Русская симфония, 2005. - 799 с.
  5. Костомаров, Н. И. Очерк домашней жизни и нравов великорусского народа в XVI и XVII столетиях / Н. И. Костомаров - М.: Республика, 1992. - 303 с.
  6. Забелин, И. Е. Домашний быт русских цариц в XVI и XVII ст. / И. Е. Забелин // Домашний быт русского народа в XVI и XVII ст. Т. 2 - М.: тип. Грачева и Комп., 1869. - 670, 160 с.
  7. Фаминцын, А. С. Скоморохи на Руси / А. С. Фаминцын // Скоморохи на Руси. Вступит. ст. Н. Добронравина - СПб.: Алетейя, 1995. - XII, 176 с.
  8. Фаминцын, А. С. Домра и сродные ей танбуровидные музыкальные инструменты русского народа / А. С. Фаминцын // Скоморохи на Руси. -СПб.: Алетейя, 1995. - С. 313-535.
  9. Деккер-Шенк, И. Ф. Самоучитель для домры / И. Ф. Деккер-Шенк - СПб.: Циммерман, 1898. - 22 с.
  10. Насонов, В. Т. Полная школа-самоучитель для домры. Ч. 2, 3 / В. Т. Насонов - СПб.: Циммерман, 1906. - 35 с., 35 с.
  11. Азбука домриста. Сост. Т.Разумеева, 2006 год, изд. «Кифара», Москва
  12. Сохранение и возрождение фольклорных традиций. Сборник научных трудов. Выпуск 2. Год издания 1993.
  13. Раминцын А.С., «Домра и сродный с ней музыкальные инструменты русского народа, СПБ, 1991 год


Если страница Вам понравилась, поделитесь в социальных сетях:

Объявление

Статистика