История появления гжельской росписи

Изучив литературу, я узнала, что Гжель (ныне Раменский) – большой район, объединяющий 27 сел и деревень, находится в 60 км от Москвы. Свое название деревня получила от слова «жгель», т.е. «жечь» или «обжечь»- все эти слова из лексикона стародревних гончаров.

В 1972 г было образовано Объединение « Гжель ». Мастера Гжели расписывают каждое изделие только вручную. Археологические исследования на территории Гжели подтверждают существование здесь гончарного ремесла с начала XIV века. И неудивительно, гжельская земля издавна была богата лесами, реками, высококачественными глинами.

С тех пор за свою более чем шестивековую историю Гжель переживала разные периоды. Поначалу колорит строился на пятицветии : белый фон акцентировал звучание лилового, зеленого, желтого и синего. Позже появился, хоть и в подражание Англии, а все равно глубоко русский, бело – голубой полуфаянс с цветами, выполненными, кажется, одним виртуозным мазком!

Ученые делят историю крестьянского гончарства Гжели на три этапа. Первый относится к 1770 -1790 г., когда в Москве появился первый русский керамический завод Афанасия Гребенщикова. Выпускал он художественную майолику – изделие из цветной глины, покрытой непрозрачной глазурью.

Новый расцвет начинается с 1840 г, когда в гжельской округе сосредоточилась половина фарфоровых предприятий России. К этому времени мастера изобрели полуфаянс, который покрывали прозрачной бесцветной глазурью

Роспись могла быть под и надглазурной, но наносилась всегда синей краской – кобальтом Эта роспись: синие цветы, синие листья, нежно - голубые бутоны !

Третий период – время после Великой Отечественной войны. Своим возрождением знаменитая Гжель обязана ученому-искусствоведу А.Б. Салтыкову, художнице Н.И. Бессарабовой и местным мастерицам. Александр Борисович Салтыков сту­денческих лет и в годы работы в Государст­венном Историческом музее изучал тра­диции старой Гжели.

В основных трудах А.Б.Салтыкова "Майолика Гжели XVIII века", "Русская керамика ХVШ-ХХ в.в." и в других работах собраны и систематизи­рованы сведения о зарождении и развитии отечественной керамики, обоснован само­бытный характер Гжельского керамичес­кого искусства.

Он не просто изучал тра­диции и наследие старых мастеров, но и вместе с художницей Натальей Ивановной Бессарабовой разработал ме­тодику освоения гжельских приемов кистевой росписи. Им активно помогали и другие сотрудники НИИ художествен­ной промышленности, а также местные способные их ученики.

При разработке нового стиля за основу был взят принцип сочетания белого фона с синей росписью. Бело- голубая роспись получается необычным способом: сперва изделия расписывают при помощи оксида кобальта (он имеет черный цвет), после этого покрывают глазурью белого цвета и ставят в печку.

После этого кобальт восстанавливается и приобретает тот самый небесно-голубой оттенок, глазурь же становится прозрачной – вот и секрет чуда. Гжельские мастера различают 20 оттенков синего. Будет цвет светлее или темнее, все от мастера зависит. Как он кистью мазок положит.

Результаты опроса в классе показали, что только 12 % моих одноклассников знают основные цвета гжельской росписи.

Почему Гжель так притягивает к себе? А почему спросите вы ? Легенда гласит. Пошли как-то девушки, живущие в селе Гжель, полоскать белье на речку. А в речке небо отражается. Река синяя – и небо синее в ней.

Показали девушки мастерам красоту такую. И решили, что такого синего неба нигде в мире не найти. Вот тогда-то и стали расписывать мастера свои изделия всеми оттенками синего цвета, словно старались оставить частичку синего неба на посуде. Белый цвет – цвет добра, олицетворяет чистоту света.